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terça-feira, 7 de julho de 2009

Mudanças

Bom, a demora para atualizar é que estou providenciando algumas mudanças para o blog como um novo layout por exemplo=P
Então...aguardem XD

quinta-feira, 18 de junho de 2009

Re:Start

Olá pessoal! Tá, faz meses que eu abandonei o blog. Peço desculpas a aqueles que acompanhavam e esperaram novos posts. Fui deixando o blog porque eu acabei me distraindo com outras coisas nesses últimos meses. Mas estou de volta =] Estou voltando por dois motivos. Primeiro, porque mesmo abandonado, um considerável número de pessoas me procuraram, elogiando, criticando e etc...e percebi que com tão pouco trabalho, esse blog recebeu um reconhecimento muito bom, então eu vou botar isso aqui para frente para valer dessa vez. O outro motivo é que, mais do que voltar com o blog, eu planejo algo diferente para ele....Mas falarei disso futuramente. Por enquanto, como o que planejo não está pronto, vou manter o blog nesse formato.
Vamos para o que interessa. Como não planejei nada para o post de reestréia, vou comentar algumas "novidades" falando de alguns artistas, os mais famosos talvez, mas não reclamem xD

X Japan

Depois de um ano, Sugizo é oficializado membro da banda. Nenhuma novidade..mas talvez agora ele acrescente seu toque pessoal a possíveis novas músicas que o X Japan lançar. O X Japan tem um violinista agora! Legal né ?
Jade é uma música boa, mas por enquanto, não é isso tudo que se esperava. Talvez quando for lançada versão de estúdio de para ter uma idéia melhor.
Agora sendo franco, X Japan ainda não fez jus a sua volta. Tá, eu gostei dos shows do Tokyo Dome ano passado, apesar dos problemas, as homenagens ao Hide também foram bacanas. Mas desde então o X Japan virou uma banda de caras que se unem de vez em quando para tocar, falam de vários projetos e não concluem nenhum. Pouco tempo atrás até se comentava que o Heath ia sair da banda por problemas com a gravadora.
Tá faltando mais atitude por parte da banda, tá faltando eles se unirem para valer, lançar algo novo, ou será que vão esperar para lançar um único cd com as músicas novas lá na frente ? Mas enfim...voltar as atividades.
Uma banda com cinco músicos do porte deles, não pode desperdiçar talento assim. Com Sugizo agora, eu realmente tenho expectativa de que a banda faça algo inovador.

Um fato que reparei é que os fãs do X Japan são (em sua boa parte) muito conservadores. Talvez pelo fato deles terem começado como uma banda oitentista de Heavy Metal, e o pessoal fã de bandas desse tipo realmente são bem conservadores e tendem a não gostar das novas tendências.
Como eu já comentei a tempos atrás, desaprovo essa atitude, já que é um julgamento feito mais baseado em saudodismo que de fato em qualidade musical, e o X Japan não é uma banda conservadora, Yoshiki sempre gostou de inovar, ele inovou lá atrás, e está inovando agora. Só espero que ele volte a ter a inspiração que ele tinha lá atrás....será que é esperar muito ?
Afinal, os veteranos estão ai, bem que podiam dar uma lição a alguns de seus "discípulos" de como se faz música já que em alguns casos a coisa não anda bem...Mas em outros casos, talvez os veteranos tenham que aprender com os seus discípulos também, entre eles, estão os caras aqui de baixo.

Glay

The Great Vacation Vol.1 talvez seja a melhor aquisição que um fã de Glay possa ter em mãos. Como "músico" e como fã, eu cheguei a me emocionar ao ouvir a coletânea. Para quem não sabe o que é o The Great Vacation Vol.1, é o novo "Best" do Glay, contendo 3 CDs com uma seleção de músicas lançadas depois de 2000. O terceiro CD da coletênea no entanto funciona como um novo álbum, o sucessor de Love is Beautiful de 2007, já que praticamente só tem músicas inéditas, e é dele que vou falar.
O Glay é uma banda que nunca teve medo de inovar, o que talvez seja um dos motivos de manter ela ativa por 15 anos...Eles estão falando que estão comemorando 15 anos mas estão sendo humildes, são 20 anos! Mas eles não querem contar a fase indie, fazer o que ? Os fãs do Glay que conheço pelo menos também não tem o que reclamar. Tá ai uma banda que prova que é possível inovar, fazer algo saudodista, e continua mantendo o público fiel. Quantas conseguem isso hoje ?

O Glay é uma banda de qualidade e independente das tendências que assuma, continua mantendo a qualidade.
Mandaram muito bem no CD3, músicas como Say Your Dream e Run são bem bonitas, The Birthday Girl lembra a clássica e empolgante Shutter Speeds no Teema do Jiro, e tem até músicas para os "roqueiros do mal" que acham que o Glay é pop demais como é o caso de I am XXX e Synchronicity. Alías, esse cd não tem quase baladas, talvez porque Love is Beautiful tinha demais.
Agora um comentário de fã....porque diabos Rosy não entrou na coletânea ???
Enfim, parabéns Glay! Pelo lançamento, e pelos seus ahm...."15 anos".

Gackt

Quatro singles sendo lançados quase colados um no outro ? Parece Gackt tá fazendo a festa.
Bom, acho que os fãs não tem muito do que reclamar. Depois do de um tempo sem mostrar nada novo ou interessante, o sr. Camui Gackt(agora é GACKT, tudo maíusculo) parece que tá tendo um surto de inspiração.

Gackt tá mandando bem, só para citar alguns dos seus recentes lançamentos, Jesus, Journey through the Decade(será que é porque estou assistindo Kamen Rider Decade ?), My Father's Day e Faraway são ótimas músicas. Lost Angel, que será lançada em 1 de Julho também pelo que pude ouvir também é muito boa.
Parece que Gackt andou refletindo bastante sobre sua carreira nesses últimos tempos e agora tá voltando para fazer justiça ao nome que tem.
Esse também merece...parabéns Gackt! Novamente, tanto pelos lançamentos e também pelos seus 10 anos de carreira.



MUCC

MUCC vai vir para o Brasil!!! Bom, eu já imaginava que isso ia acontecer cedo ou tarde. Mas agora é fato(eu espero). Para quem já é fã, comemore, quem não é, aproveita a oportunidade para conhecer uma das melhores bandas de JRock da atualidade.
E é isso, não vou me prender falando que MUCC manda bem.
Que venha MUCC!

abingdon boys school

Eles são uma das bandas mais legais dos últimos tempos, simples, e eles não tem nem 5 anos de existência. Claro, os músicos não são nem um pouco amadores, Takanori Nishikawa já percorreu uma longa estrada como T.M.Revolution, e cá entre nós, ele canta muito.
Tá ai mais uma recomendação para quem ainda não conhece, e to falando deles também para comentar que JAP, do último single deles, é uma das músicas mais viciantes que já ouvi, a obra-prima da banda.

Eu ia falar do Miyavi mas não tenho muito o que comentar no momento a não ser que Super Hero é mais uma ótima música para variar.

Tem bem mais que eu gostaria de dizer neste post mas preciso por um freio em mim mesmo.
Por enquanto é isso. O blog está de volta, para valer agora.
Esse primeiro post foi bem "puxa-saco" para falar a verdade não ?
Realmente não me preparei para escrevê-lo.
Ok, agora tem mais uma coisa que gostaria de dizer :
Estou procurando pessoas que estejam dispostas a participar do blog. Como eu disse no começo do post, eu pretendo fazer algo diferente com o blog, que na verdade é torná-lo um portal. Algo que não se prenda apenas a JRock ou mesmo música.
Por enquanto, para participar do blog os requisitos são :
- Gostar e entender de música japonesa, não importando o estilo(pode ser Jpop, Jmetal, JRock..) mas que defina o tipo de texto que pretende escrever.
- Ser bem informado daquilo que pretende falar.
- Ter disponibilidade
- Ter um bom texto, sabendo argumentar bem, não precisa fazer algo do outro mundo, apenas ser coeso.
E é isso. Se tem alguém que manja de photoshop e quer ajudar no visual, também é bem vindo.
Contato comigo está aqui do lado por orkut ou msn.
Por enquanto é só pessoal!

Ilustrando o post, ai vai uma entrevista recente no Music Fair com Gackt, Glay e Takanori Nishikawa com legendas em inglês para descontrair :




segunda-feira, 16 de junho de 2008

Glay : A fórmula do sucesso


Hora de falar de uma das bandas mais importantes de toda história do Japão e do JRock. Idealizado por Takuro em 1988, o Glay mudaria para sempre o conceito japonês de música. A história na banda é daquelas que dá uma reviravolta, mostra para o público do que é capaz e ainda assim divide opiniões nos dias de hoje, mesmo tendo alcançado o topo. Assim é o Glay. Com Teru no vocal, Takuro e Hisashi nas guitarras e Jiro no baixo, o quarteto é um dos nomes mais importantes da música japonesa ao lado de L'arc~en~Ciel, Luna Sea, B'z entre outros...Porém, nem sempre foi assim. Quando formou a banda, o líder e guitarrista Takuro queria fazer algo diferente, uma banda que misturasse de forma inovadora o pop e o rock. Bem, qualquer fã já sabe o que vem a seguir mas preciso ressaltar isso, o nome da banda reflete exatamente essa mistura, Glay é uma brincadeira com a palavra "Gray"(cinza em inglês). O cinza é uma mistura das cores preta(rock) e branca(pop). Era isso que o Glay era, uma banda pop/rock. Bandas pop/rock fazem sucesso hoje em dia não ? É, não naquela época, ainda mais uma banda tão peculiar....O grupo não tinha espaço no cenário japonês, "produtores" de artistas pop os consideravam extravagantes demais para ser um grupo pop, e ironicamente, também não eram aceitos no meio do rock por terem o som leve e serem pouco "chocantes". É irônico, você mistura dois estilos pensando em inovar, e não é aceito em nenhum dos dois lados! Os shows da banda eram vazios, tinha vezes que não ia uma única pessoa.


Mas uma vez com talento, alguém ia acabar apostando no grupo e eles enfim foram descobertos por um produtor musical, no caso, o líder do X Japan, Yoshiki Hayashi(sempre ele né ?).

Yuuwaku


Quem viveu na década de 90 no Japão viu a ascenssão de um dos maiores grupos de rock que um país poderia ver, o Glay alcançou status de artistas pop consagrados no país, os singles vendiam que nem água. Em 1998, a banda parou o Japão por 15 minutos ao abrir a venda de ingressos para uma turnê, o sistema telefônico do país sofreu um pane. A revista americana Time publicou um artigo sobre o fato intitulado "The Day the Phones Die". Na ilha de Hokkaido, o problema se repetiu, porém, dessa vez durou dez horas. O GLAY EXPO '99 SURVIVAL alcançou a marca de 200.000 pessoas considerado o show mais lotado da história do Japão até então. Sim, aquela mesma banda que não atraia uma pessoa se quer para os show batia um recorde nacional e parava o sistema telefônico do país.

Glorious


A razão do sucesso é muitas. Para começar, basta olhar o público presente nos shows do quarteto. Tem desde adolescentes e jovens que obviamente são o público alvo até casais, pais e mães com filhos pequenos e pessoas de terceira idade. Como uma banda de rock consegue ter um público desses ? Bem, para começo de caso, imagino que o carisma da banda foi algo que pegou desde o começo, o vocalista Teru é um dos maiores "showmans" que eu já vi, o cara está sempre sorrindo e animando a platéia, a grande maioria das músicas na verdade são animadas, e também o grupo possui uma grande variedade de baladas românticas, tipo de música que mais atrai a grande massa japonesa. Todos os quatro membros tem seu papel fundamental nesse fenômeno, Teru da vida as músicas e empolga com o seu carisma, Hisashi é o cara quieto mas que sua guitarra já fala por si, considero ele um dos maiores guitarristas do Japão...Jiro também é um bom baixista e ganha atenção pelo carisma. Por fim, resta a figura que comanda tudo isso. Takuro é o guitarrisa, líder, compositor e letrista da maioria das músicas. Desde jovem queria ser músico para passsar sua mensagem e escrever suas idéias, mesmo antes de saber compor, ele já tinha várias escrituras sobre seus pensamentos. E eis a marca registrada do Glay, as letras de Takuro falam da vida, e dos problemas cotidianos que acaba sensibilizando o público japonês. Mesmo não entendo japonês, é interessante dar uma olhada nas traduções das letras dele que considero um dos maiores compositores da história(é, ele tem todo esse potencial sim!). Não somente pelas letras, Takuro realmente tem um senso rítmico aguçado. Imagino que é preciso bastante sensibilidade para compor músicas como Beautiful Dreamer, However ou Fighting Spirit e ter muita criatividade para compor músicas como Yuuwaku(que considero uma das melhores músicas de JRock já feitas), Kanojo no Modern, Mermaid...

Kanojo no Modern

A banda atualmente está tão empolgante quanto a anos atrás em seu auge, considero o recente single Ashes.EP como um dos melhores da carreira do grupo. Nos shows, a história não é diferente, as bandas mais jovens poderiam aprender com eles como entreter uma platéia. Sabe, empolgação e carisma no palco funciona mais do que ficar se debatendo...

O som do Glay é diferente, e obviamente nunca vai agradar a todos, é uma mistura e tanto, pop, rock, jazz, country, batidas eletrônicas...algumas coisas cômicas da cabeça do Jiro e do Takuro mas que valem tanto a pena quanto qualquer outra música da banda...mas devo admitir que considero uma grande injustiça a popularidade da banda não ser tão grande como outros grupos do momento com o público ocidental. O Glay não tem visual chamativo como outros grupos e o som tampouco é pesado. A banda no entanto ganha por aquilo que ela sabe fazer melhor, a arte de tocar as pessoas mais do que visualmente, bastando apenas fazer aquilo que uma banda originalmente deveria fazer, música.

Shutter Speeds no Teema


Desculpe os que não apreciam Glay, mas simplesmente estão perdendo a chance de conhecer uma banda diferente de tudo que já viu. Assista a qualquer show da banda, e você vai perceber que talvez aquela banda Visual Kei que você ama anda meio devagar e precisa aprender com os veteranos. Glay também não faz fan-service...é, muitos fãs devem ficar frustados que não poderão discutir por muito tempo se o Hisashi e o Jiro tem um caso como acontece com outros grupos e ninguém percebeu que tudo isso é só imagem...

Na minha opinião, o Glay é uma banda indispensável para qualquer fã de JRock, nem que seja para dar uma conferida. Para fã de música em geral, eis uma banda onde você encontrará muito do que há de bom no meio musical.


Fatos :

- A coletânea REVIEW conseguiu o recorde de álbum mais vendido da história do país na época de seu lançamento (1997). Hoje é o terceiro colocado, segundo a Oricon(Original Conference), o ranking de vendas do país, equivalente a Billboard dos Estados Unidos.
- However é uma das músicas mais conhecidas do Japão. Foi eleita a música do século 20 por ouvintes japoneses.
- Está na sétima posição do ranking de artistas que mais venderam em todos os tempos no país. Pode se dizer que é o grupo de rock que mais vendeu na história, se for levar em conta que dos outros dois artistas de rock na frente, o B'z é uma dupla e o Mr.Children pode não ser considerado uma banda de rock.
- Os membros, em particular Takuro, estão sempre envolvidos em campanhas, como contra Aids por exemplo
- Gravou em 2005 o single Scream, em parceria com o grupo de hip-hop Exile. Em 2006 fez parceria com Kyosuke Himuro, ex-Boowy, no single Answer.
- Yuuwaku é uma das músicas de rock mais conhecidas do país.
Curiosidades :
- Shutter Speeds no Teema, um dos grandes hits da banda, foi composta por Jiro e é considerada o hino do baixista
- Acid Head é outra música popular da banda, vista como o hino do líder Takuro
- Participaram do álbum tributo ao Hide, cantando a música Misery, que é popular até hoje entre o público japonês.

- Foram convidados por Bono Vox em uma festa que o vocalista do U2 promoveu no Japão em 2006.
- O guitarrista Hisashi achava que Teru cantava mal no início da carreira! Mudou de idéia após ver o vocalista cantando no casamento de sua irmã.
- Takuro teve John Lennon como grande inspiração no início da carreira. Outra banda que influenciou o grupo foi o U2. Bandas como X Japan e Boowy(principalmente a última) também foram forte influência para o grupo. Durante a década de 90, eram vistos como o "novo Boowy".
- Formação : Teru(vocal), Takuro(guitarra), Hisashi(guitarra) e Jiro(baixo). Suporte : Toshi(Bateria), Seiichiro Nagai(teclado), Sakuma(teclado/guitarra/produtor)
Beautiful Dreamer

However
Kissin' Noise
Por fim, a banda enfim irá vir para esse lado do mundo...Não, infelizmente, não para o Brasil, mas para os Estados Unidos em agosto em Los Angeles e São Francisco. Confira o que os americanos devem ver :
Mais sobre a banda :

sexta-feira, 2 de maio de 2008

In Memoriam : Hideto Matsumoto

Naturalmente não podia deixar passar essa data não ? Já passou alguns dias mas este mês é o mês dele. Dia 2 de maio ficou marcado como uma das datas mais marcantes da música japonesa. A 10 anos atrás, o JRock e a música em geral perdia um de seus maiores ídolos, Hide. Vou tentar fazer algo diferente nesse post do que ficar falando de sua morte que todo mundo já conhece.

Antes de qualquer coisa, vamos a restropectiva básica. Começou sua carreira como guitarrista da banda Saver Tiger em 1981, exatamente o mesmo ano que Yoshiki e Toshi formavam juntos a banda que viria a se chamar X e no futuro, X Japan. Somente em 1987 viria a entrar para o X junto com Toshi, Yoshiki, Pata e Taiji. Além de guitarrista, ajudava a compor muitas das músicas, que quase sempre eram de autoria de líder Yoshiki. Clássicos como Scars, Celebration e Mistcast pertencem a ele por exemplo. Mais detalhes sobre a carreira do X Japan abaixo no post sobre a banda. Dizem que Hide era a alma da banda. Bem, Yoshiki era a cabeça, e Toshi dava a vida as músicas. Hide sempre foi um excelente músico, mas creio que começou a brilhar mesmo quando começou sua marcante carreira solo.
A carreira solo de Hide talvez é o que tenha feito ele se tornar um ícone tão famoso, mais do que seus companheiros do X.
Diferente das músicas em geral tristes do X Japan, ele tinha seu próprio estilo. O mais animado no palco, e pelo que todos dizem, o mais animado fora dele também, mostrando o poder da sua animação em suas músicas. A carreira solo de Hide possuia músicas animadas, com letras de coragem e determinação onde o músico tentava por as pessoas "para cima", entre elas, clássicos como Rocket Dive, Misery, Lemoned I Scream, Pink Spider, Ever Free e Hurry Go Round, ás vezes com letras meio irônicas e "cômicas" como Beauty & Stupid, Oblaat, Genkai Haretsu, 50% & 50% e sem esquecer baladas marcantes como Flame, Good Bye e A Story.

hide - Oblaat(live)



hide - Pink Spider(live)



Depoimentos de seus amigos dizem que Hide era uma pessoa bem infantil, fato que da para notar em suas performances. O fato é que o músico aparentemente sofreu um forte preconceito durante sua vida, acho que isso foi um dos pontos principais que o fez seguir essa carreira, onde ao mesmo tempo ele chocava e animava e suas letras refletem bem isso.
Mais do que não ligar para o que os outros diziam, ele quebrou muitos preconceitos em um país conservador e se tornou um dos maiores ídolos que o Japão já viu.
Ele não era somente um músico, ele era o herói das crianças, dos adolescentes e dos adultos. Havia bonequinhos do Hide vendendo das lojas, suas roupas e utensílios se tornaram peças de colecionadores, foi o único músico do país a ganhar um museu só para si. O museu em questão foi fechado em 2005 e os objetos vendidos aos colecionadores que tinham dinheiro de sobra para gastar, claro!
Hide também contribuia com caridades. Dentre suas "caridades", consta que ele foi pessoalmente ao hospital para se encontrar com uma fã que sofria de leucemia e doou parte de sua medula ócea para ela e acabaram se tornando amigos, apresentando ela aos outros artistas e dando bilhetes de seus shows! Reza a lenda que a música Misery foi escrita para essa fã.

hide - Misery(live)

hide - 50% & 50%(acústico)


Mesmo agora, depois de 10 anos, Hide simplesmente é o nome mais forte dentro do rock japonês.
O JRock está invadindo o mundo, e como muitos artistas estão dizendo, ele é o embaixador dessa invasão, se estivesse vivo, com certeza seria a alma por trás desse sucesso. Nos dias 3 e 4 de maio no Ajinomoto Statium ocorreu o hide memorial summit, dois dias inteiros de show com várias bandas tocando, todas para homenagear o músico. Estavam presentes artistas como MUCC, Dir en grey, D'espairs Ray, Oblivion Dust, T.M.Revolution, DJ OZMA, Luna Sea e claro, as duas grandes bandas do músico, hide with Spread Beaver(ou seria Spread Beaver without hide ??) e X Japan, além de muitos outros artistas.
Confira um dos momentos mais marcantes do show, X Japan, reunido depois de 10 anos, fazendo cover do clássico Pink Spider :
X Japan - Pink Spider(hide memorial summit)




Hide é a prova de que mesmo depois de uma pessoa partir, as lembranças e seus atos permanecem para sempre na memória dos que ficaram. O músico emocionou e animou milhares de pessoas com sua melodia, quebrou barreiras, deixou seu legado com uma infinidade de herdeiros, criou um estilo e mudou a vida de muitos.
O Blog Neo Japanism deixa aqui sua homenagem a um dos maiores músicos que já existiu, não só a ele mas a todas as pessoas queridas de cada um que partiram também mas que sempre vão ficar na memória.
Em breve, traduções de letras das músicas dele serão postadas com o passar do tempo também com análises de suas composições, começando assim o especial Hide aqui no blog!
Ever Free Pink Spider!
Dados :
Nome : Hideto Matsumoto
Data de nascimento/falecimento : 13/12/1964 - 02/05/1998
Bandas : Saver Tiger, X Japan, hide with Spread Beaver e Zilch
Companhia : Universal Studio
Membros do Spread Beaver : hide (vocal) Kaz (guitarra), Kiyoshi (guitarra), Chirolyn (baixo), Joe (bateria), D.I.E (teclado) e I.N.A (programação/percussão)
Membros do Zilch : Membros do Zilch: hide (vocal/guitarra), Ray McVeight (guitarra), Paul Raven (baixo), Joey Castillo (bateria) e I.N.A (programação/percussão)
Curiosidades :
- O apelido "Pink Spider" foi dado ao cantor por seu amigo, o líder do X Japan, Yoshiki, quando ele apareceu com o cabelo armado e pintado de rosa. Hide a princípio não gostou do apelido mas acabou caindo na brincadeira, tanto que uma de suas últimas músicas tem esse nome, Pink Spider, que conta uma fábula sobre uma "aranha" que quer voar como os pássaros. Naturalmente a aranha em questão é o próprio músico.
- Foi o único músico a ter um museu só para si no Japão. O museu foi fechado em 2005. No evento que encerrou as atividades do museu, 23000 pessoas participaram, sendo que mais de 2000 foram fantasiadas de Hide. A banda Ra:In do amigo e companheiro de banda Pata tocou no evento
- Em sua carreira solo, o músico usava seu nome propositalmente em minúsculo, "hide"
- Tinha o costume de falar "Oh my Dog!" (ao invés de Oh my God!). Dog é God ao contrário, sacaram ?? É, eu demorei.
- O músico promoveu várias campanhas para ajudar crianças com câncer
Veja também :
O JaME fez um especial para o músico com vários depoimentos de artistas, confira :











sábado, 26 de abril de 2008

Um pouco de história

Apesar da demora para atualizar, aqui estou. Estou preparando novidades para o blog! Como podem ver, há uma playlist aqui do lado agora, em breve terá mais coisas.
Parece que o show do Miyavi acabou virando polêmica antes mesmo de acontecer...quantidade extremamente limitada de ingressos, mas falo disso depois do show, que por sinal, eu também não vou devido a todos os problemas que houve.

O assunto de hoje é outro no entanto, estava lendo algumas coisas no Orkut sobre JRock e Visual Kei a respeito de sonoridade....Visual Kei tem um som específico ? É possível dizer "tal banda tem um som mais Visual Kei" ou algo do tipo ? Como eu mesmo disse no primeiro post, JRock não é estilo musical, não define o som da banda e Visual Kei é só uma sub-categoria do que eu entendo por JRock. Acho que todos já chegaram a essa conclusão não ? Mas há um porém.....é fato que certos "sons" são extremamente populares e acabam virando moda, ou se tornando forte influência para várias bandas o que de certa maneira acaba criando uma identidade para muitas bandas de JRock, em particular de Visual Kei. Muitos já devem estar acostumado com aquele som alegre, vocal mais suave de bandas tipo Oshare Kei, ou do som mais sombrio de bandas Visual Kei mais tradicionais(chamadas de Kotekote Kei, mas sinceramente, eu não gosto de usar essas expressões, por mais que elas sejam importantes de certa maneira). Óbvio que essa classificação não significa muita coisa, bandas Oshare Kei podem tocar som pesado e bandas Kotekote com certeza tocam som mais leve. Mas isso foi só para ilustrar o que eu quero dizer, não existe um padrão, mas existe fortes influências que acabam ficando marcadas nas bandas japonesas.
Neste post resolvi reunir bandas que considero importantes para a formação desse cenário, veja bem, não necessariamente são as mais famosas ou populares, são as que, de uma maneira ou de outra, tiveram forte influência dentro do cenário japonês, e sim, vai faltar banda, mas não dá para falar de tudo em um único post né ? E não se preocupem, voltarei a falar dessas bandas mais detalhadamente no futuro. Vamos lá :

Boøwy
Status : Terminada
Data de Início/Fim : 1979/1988
Formação : Kyosuke Himuro (vocal), Tomoyasu Hotei (guitarra), Tsunematsu Matsui (baixo) e Makoto Takahashi (bateria)
O Boøwy foi uma das primeiras bandas de rock a fazer sucesso no país. O estilo da banda é pop/rock com forte pegada punk. Muitos atribuem o início do Visual Kei ao X Japan, mas é interessante notar que o Boøwy já tinha um pé no que viria a se tornar Visual Kei. Mas não, não acho que possa ser considerada uma banda do tipo. O Boøwy foi extremamente influente e uma das bandas que mais influenciou a carreira do Glay. Na verdade, o Glay já foi apontado como o "novo Boøwy", durante a década de 90. A banda acabou, e os integrantes seguiram suas respectivas carreiras, o vocalista, Kyosuke Himuro se tornou cantor solo e ainda é muito famoso por lá, em 2006 gravou a música Answer com o Glay. O guitarrista Hotei Tomoyasu também, seguiu carreira solo mais voltada para trabalhos com guitarra mesmo, e acabou ganhando reconhecimento internacional, participando datrilha sonora do filme Kill Bill com música Battle Without Honor or Humanity.
Música de exemplo : Only You

D'erlanger
Status : Ativa
Data de Início/Fim/Retorno : 1983/1990/2007
Formação : Kyo(vocal), Cipher(guitarra), Seela(baixo) e Tetsu(bateria).
Não confundir o nome de alguns integrantes com outros músicos famosos da atualidade como Kyo(Dir en grey) e Tetsu(L'arc~en~Ciel). O D'erlanger foi extremamente importante na formação do Visual Kei. Muitos dos clichês encontrados em músicas de bandas Visual Kei hoje vieram a partir daqui. Não acho a banda fenomenal, ainda que tenha boas músicas, mas se percebe que a estrutura delas foi base para muitos grupos. Mas vale a pena dar uma conferida.
Música de exemplo : La Vie en Rose

Dead End
Status : Terminada
Data de Início/Fim : 1984/1990
Formação : Morrie(vocal), You(guitarra), Crazy Cool Joe(baixo) e Minato(bateria)
Outra banda com uma importância enorme que fez muito sucesso na década de 80 mas pouco conhecida entre os fãs ocidentais. O som da banda era algo mais melódico. Para ter uma idéia da importância da banda, ela foi influência para artistas como Atsushi Sakurai(Buck-Tick), Kiyoharu(Kuroyume), Sugizo(Luna Sea) entre outros...além de ter sido uma forte influência no começo da carreira do L'arc~en~Ciel. Fãs do L'arc deveriam dar uma conferida na banda, o vocal do Morrie é bem bonito, lembra o do Hyde. Além dele, Crazy Cool Joe tocou na "super banda suporte" da cantora Aikawa Nanase, junto com Pata(X Japan), Natin(Siam Shade) e Marty Friedman(Megadeath).
Em 2005 Morrie participou da banda Creature Creature formada pelo Tetsu do L'arc~en~Ciel. O projeto que tinha tudo para dar certo, mas não seguiu adiante.
Música de exemplo : I Want Your Love

Loudness
Status : Ativa
Data de início : 1981
Formação : Minoru Niihara(vocal), Akira Takasaki(guitarra), Masayoshi Yamashita(baixo) e Munetaka Higuchi(bateria). Ex Membros : Mike Vescera(vocal), Masaki Yamada(vocal), Taiji Sawada(baixo), Naoto Shibata(baixo)
Heavy Metal. Isso define o Loudness. A banda foi uma das pioneiras do metal no Japão, formada por Akira Takasaki e Munetaka Higuchi após o fim da banda Lazy. Foi a primeira banda japonesa
do gênero a tocar nos Estados Unidos, nessa época estavam se dedicando na carreira internacional lançando várias músicas em inglês. Chegaram a entrar para o Top 100 do ranking da Billboard. Passou pelas bandas o vocalista americano Mike Vescera e o ex-X Japan Taiji.
Talvez para os fãs de Visual Kei e outras bandas em geral, o Loudness não tenha tanta importância sonoramente, mas eles foram impulso para o surgimento de muitas bandas. Para os fãs de metal, é indispensável.
Música de exemplo : Crazy Night

Buck-Tick
Status : Ativa
Data de Início : 1985
Formação : Atsushi Sakurai(vocal), Hoshino Hidehiko(guitarra), Imai Hisashi(guitarra e efeitos), Higuchi Yutaka(baixo) e Yagami Toll(bateria).
Ok, o Buck-Tick é uma das bandas mais importantes do cenário japonês. O som da banda já variou bastante com o passar da carreira, punk, rock alternativo, gótico....A banda foi uma das mais importantes no surgimento do Visual Kei. Alguns atribuem a responsabilidade do movimento mais a eles do que ao X Japan. É compreensível, mas não verdadeiro. Faz sucesso até hoje, e é indispensável para qualquer um que queira conhecer a fundo o JRock. E também sou suspeito para falar porque é uma das minhas bandas favoritas....Creio que o Buck-Tick ao lado do X Japan e do Luna Sea tenham sido os principais, mas não únicos, responsáveis pelo Visual Kei
Música de exemplo : Aku no Hana

X Japan
Status : Ativa
Data de Início/Termino/Retorno : 1981/1997/2007
Formação : Toshi(vocal), Hide(guitarra/falecido), Pata(guitarra), Heath(baixo) e Yoshiki(bateria). Ex membros : Taiji Sawada(baixo).
Bom, já fiz um post inteiro falando deles. O X Japan foi um dos maiores fenômenos do rock japonês. Foi o impulso para o surgimento do Visual Kei e a influência para diversos artistas. Sonoramente no entanto a banda não influenciou muito, bandas como Buck-Tick, Luna Sea e Kuroyume foram bem mais influentes. O que quero dizer é, o som do X Japan é mais voltado para o Heavy Metal do que para bandas atuais de Jrock, até hoje não ouvi nenhuma banda com som parecido....
Música exemplo : X

Luna Sea
Status : Ativa ?
Data de Início/Termino/Retorno : 1989/2000/2007(esse foi o ano dos retornos não ?)
Formação : Ryuichi(vocal), Sugizo(guitarra), Inoran(guitarra), J(baixo) e Shinya(bateria)
Sem discussão, o Luna Sea se não é a banda que mais influenciou o cenário Visual Kei, foi uma das mais influentes. O som da banda mistura gótico, metal, punk, ska, pop....Foi uma das bandas mais importantes da década de 90 ao lado do X Japan, Glay, L'arc~en~Ciel....A variedade musical era um dos pontos mais fortes. Banda indispensável para qualquer fã de JRock. Encerrou suas atividades em 2000 e voltou para um show em 2007. Agora eles novamente se reunem para participar dos show em tributo aos 10 anos da morte do Hide. Será que eles vão fazer mais turnês como o X Japan ?
Música exemplo : True Blue

Kuroyume
Status : Terminada
Data de Início/Termino : 1991/1998
Formação : Kiyoharu(vocal) e Hitoki(baixo). Ex membros : Masaru(guitarra) e Shin(guitarra).
Considero o Kuroyume ao lado do Buck-Tick e do Luna Sea a banda mais importante para a formação do cenário Visual Kei. Aqueles grunhidos estranhos que você ouve em muitas bandas vieram em parte daqui. Pop, Rock, Punk, Reagge.....bandas como Dir en grey(na fase Visual Kei por exemplo) foram fortemente influenciadas por eles. O álbum "Kuroyume"(de mesmo nome da banda), foi praticamente padrão usado para bandas do gênero na década de 90. Kiyoharu agora segue carreira solo e continua como um dos nomes mais importantes do JRock

Música exemplo : Like An Angel

Malice Mizer
Status : Terminada
Data de Início/Termino : 1992/2001
Formação : Klaha(vocal), Mana(guitarra), Kozi(guitarra) e Yu~Ki(baixo). Ex membros : Tetsu(vocal), Gackt(vocal. É, um dos cantores mais famoso da Ásia veio daqui), Kami(bateria/falecido) e Gaz(bateria).
O Malice Mizer foi uma das bandas mais originais que existiu na minha opinião. Banda extremamente importante também assim com Luna Sea, Buck-Tick....Só que o estilo aqui é outro. Possui influencia gótica, da música européia e música clássica em geral. Foi o pontapé inicial para bandas desse gênero que é o que não falta no cenário visual kei, com forte influência barroca. A qualidade musical da banda na minha opinião é inquestionável, e olha que eu não sou tão fã assim.
Três vocalistas passaram pela banda. A "Era Tetsu", o começo da banda, com influência gótica dos anos 80. A "Era Gackt" vêm com ainda mais influência de música clássica e também da música pop européia. A "Era Klaha" foi a última, com um som mais sombrio e influências do Heavy Metal, mas ainda com belas músicas e as influências anteriores da banda.
O líder da banda, Mana, é também responsável pelo movimento Gothic Lolita. Gackt como todos sabem, é hoje um dos cantores mais famosos da Ásia, e um dos mais bem pagos do mundo....o que seria deles se não fossem as fangirls ? Brincadeira, não levem a sério!
Música de exemplo : bel air ~kuuhaku no toki no naka de~

L'arc~en~Ciel
Status : Ativa
Data de Início : 1991
Formação : hyde(vocal), tetsu(baixo), ken(guitarra) e yukihiro(bateria). Nomes escritos propositalmente em minúsculo. Ex membros : Sakura(bateria), Pero(bateria), Hiro(baixo).
Dispensa apresentações não ? Mas ainda assim...o L'arc~en~Ciel é hoje uma das bandas mais famosas do Japão e provavelmente a banda japonesa mais famosa aqui no ocidente. Apesar do som pop/rock, é influência para muitas bandas hoje em dia, visuais ou não. Muitos vocalistas são influenciados por Hyde e sua voz grave, isso é fato. Se conseguem chegar perto da excelente voz dele ? Ai é outra história.
Música de exemplo : Blurry Eyes

Glay
Status : Ativa
Data de Início : 1988
Formação : Teru(vocal), Takuro(guitarra), Hisashi(guitarra) e Jiro(baixo)
O Glay é ao lado do L'arc uma das bandas mais famosas hoje em dia. Simples assim ? Bom, o Glay tem uma tremenda importância histórica. É talvez a banda de rock mais popular do Japão, só ficando atrás da dupla B'z, pelo menos se for levar em conta o número de vendas. Sonoramente o Glay não tem tanta influência assim, é algo totalmente diferente do que já foi visto(e ouvido). Mas é base para muitos artistas hoje, e um dos grupos mais respeitados da atualidade. É, está para nascer uma banda que vá fazer frente a eles...
Música exemplo : Yuuwaku


Penicillin
Status : Ativa
Data de Início : 1992
Formação : Hakuei(vocal), Chisato(guitarra), O-JIRO(guitarra). Ex membros : Gisho(baixo), Yuji(guitarra), Shaisuke(guitarra).
Aqui é muito mais uma opinião pessoal minha do que um fato concreto. O Penicillin é uma banda ao meu ver com forte influência no cenário visual também. O estilo da banda é mais voltado para pop/rock, mas não é um pop/rock como o Glay ou o L'arc~en~Ciel, tem também um som mais pesado típico de bandas visuais. O Penicillin influenciou muito as bandas que seguem hoje esse lado mais "pop/rock", creio que é um dos responsáveis por sons do tipo que se encontra em bandas "Oshare Kei" entre outras vertentes. Mas é uma ótima banda! Vale a pena conferir...eu só fui conhecer recentemente.

Música exemplo : Romance

Dir en grey
Status : Ativa
Data de Início : 1997
Formação : Kyo(vocal), Kaoru(guitarra), Die(guitarra), Toshiya(baixo) e Shinya(bateria).
Você pode apedrejar o Dir en grey hoje, mas não negar que foi uma das bandas mais importantes do cenário Visual Kei. Com influência de tudo que é bom como X Japan, Buck-Tick, Kuroyune....o "Diru" foi uma das melhores bandas que o JRock já viu. Músicas criativas e empolgantes, integrantes carismáticos....O grupo ficou marcado pela variedade musical, que foi mudando ao longo da carreira, sendo um álbum bem diferente do anterior. O Dir en grey acabou se tornando base para muitas bandas Visual Kei. Pena que hoje em dia a banda não anda me agradando....Mas sempre há uma luz no fim do túnel!
Música de exemplo : Garden

Isso foi "só" um resumo das bandas influentes. Na década de 80 existem milhares, entre as mais importantes, além das já mencionadas, tem Ziggy, 44Magnum, The Stalin, Marino, Anthem....essa última do vocalista Eizo Sakamoto que já esteve no Brasil em 2004, e vai voltar em agosto desse ano junto com a banda Area 51 e mais uma a ser confirmada, só para ressaltar.
JRock está vindo com tudo mesmo.
Claro, faltou muitas bandas, mas apenas tentei dar uma noção de como a coisa foi se formando, escolhi as bandas que eu considero importantes, não por favoritismo nem nada, apenas minha opinião pessoal.

quarta-feira, 16 de abril de 2008

CONFIRMADO : Show do Miyavi no Brasil!

Pois é, quem disse que movimentação de fã não dá resultado ? A empresa de comunicações, Yamato, em parceria com o portal JaME Brasil(este que está linkado aqui do lado), acabam de anunciar uma grande notícia para os fãs de JRock e música japonesa, um dos mais populares astros do rock asiático da atualidade fará sua turnê mundial e dará uma passada no Brasil.

Miyavi fará um apresentação única em São Paulo como parte da turnê mundial This iz the Japanese Kabuki Rock Tour 2008, o show acontecerá no dia 24 de maio(meio em cima não ? mas foi onde deu para encaixar), na ASSOCIAÇÃO HOKKAIDO, R. Joaquim Távora, 605, Vila Mariana. O valor do ingresso será 50 reais a meia e 100 a inteira.

Mais uma para os céticos de braços cruzados que acham que o Brasil é o último país do mundo e que seus artistas favoritos são seres inatingiveis....Ainda não sei se vou ao show, preciso me organizar, mas se tudo der certo, estarei lá.
Não faz idéia de quem é o Miyavi ? Não sabe o que rolou para sua repentina vinda ao Brasil ? Vamos lá voltar um pouco atrás.

Cerca de uns meses atrás, o site JRock Revolution, site oficial do evento que aconteceu em Los Angeles e que reuniu vários artistas de peso, entre eles o próprio Miyavi, lançou uma enquete : "Onde você gostaria que o Miyavi fosse ?" E o Brasil estava lá, entre as opções. Então foi uma loucura, divulgação da enquete em tudo quanto é lugar, comunidades do orkut infestadas de tópicos de fãs pedindo e se reunindo para votar na enquete que, mesmo sendo uma enquete apenas de curiosidade, não deixava de ser uma maneira dos fãs brasileiros aparecerem no meio dessa mídia. Resultado, o Brasil e o Chile(sim, dois países sul-americanos), competiram acirradamente na enquete e o Brasil levou a melhor.

O recente anúncio da turnê mundial do Miyavi, que vai passar por cidades da América do Norte e Europa além da própria Ásia, fez a Yamato Comunicações e o portal JaME tentarem negociar a vinda do cantor ao Brasil. Interesse não faltou da parte do cantor e do empresário, Miyavi já tinha dito uma vez gostar do Brasil, tendo uma foto com a camisa da seleção brasileira(típico não ?), e a enquete com certeza teve seu significado nessa negocioação.
Agora, quem é Miyavi ? Um resumo da carreira do cantor.

Amado por muitos e odiado por...muitos também! Miyavi começou a carreira como guitarrista da banda Visual Kei, Due'le Quartz, banda que teve bastante sucesso no cenário visual, embora não muito conhecida pela grande massa, nessa época ele ainda usava o nome "Miyabi". Com o fim da banda em 2002, Miyavi resolve se arriscar na carreira solo. No começo de sua carreira, suas músicas eram barulhentas no geral, com gritos guturais típicos do cantor, apesar de algumas baladas. Apesar disso, era impossível não associar a maneira de agir e de se vestir do cantor com o eterno Pink Spider(famoso apelido do Hide para quem não sabe), diferente da postura sombria e séria do Due'le Quartz, Miyavi se mostrou um cara irreverente e animado. A partir de 2004/2005, ele toma um rumo bem diferente em sua carreira, aparentemente algo que o cantor considerava ser mais a sua cara, abandonando as músicas pesadas, Miyavi começa a fazer uma mistura interessante de rock com outros gêneros musicais como jazz, country, rap e até mesmo salsa além de dar preferência ao violão em suas músicas. Essa mudança parece que deu certo, e fez o astro ganhar uma nova e enorme legião de fãs mundo afora se tornando um dos cantores de JRock mais famosos da atualidade.

Em 2007 participou do evento JRock Revolution, nesse mesmo evento, foi confirmado o que já se especulava antes entre os fãs, que Miyavi era o quarto membro secreto até então e guitarrista do projeto S.K.I.N, banda que reúne além de Miyavi, três grandes veteranos do Japão, Gackt(vocal), Yoshiki(idealizador e baterista) e Sugizo(guitarrista). A banda fez seu primeiro(e único até agora) show na Califórnia no mesmo ano, onde Miyavi além de guitarra, tocou um instrumento típico japonês, o Shamisen. O S.K.I.N é o projeto idealizado pelo Yoshiki afim de mostrar ao mundo o poder da música japonesa, será que vai dar certo ? Por enquanto, ele parece mais interessado no X Japan, mas pelo menos eu não tenho do que reclamar!

Bom, o Miyavi é um dos cantores mais polêmicos da atualidade. Muitos o apedrejam, dizem que ele tenta imitar o Hide, que não sabe cantar ou que é só mais um cantor "pop" sem qualidade. Outros o admiram e acreditam em seu potencial e critatividade como músico e um dos maiores nomes do rock japonês. Perceba que em nenhum momento eu expressei minha opinião em relação a ele, o máximo que falei foi "interessante", e interessante não quer dizer bom nem ruim. Minha opinião sobre o Miyavi fica para uma próxima, lá para Maio eu voltarei a falar dele.
Agora, minha opinião sobre esse evento. Metade dos fãs de JRock estão pulando de alegria neste momento se preparando para o show. A outra parcela, preferia outro cantor, mas concorda que o show é um passo e tanto para esse mercado por aqui e uma pequena parcela não está satisfeita com a vinda do cantor. Acho que é uma ótima notícia, independente de gostar ou não, é inegável o sucesso do cara. Me preocupo no entanto com o que rolará nesse show. Acho que quem não gosta do cantor mas pretende ir, que vá e aproveite o show, o fato de não gostar do cantor não lhe dá o direito de "zoar" ou prejudicar o evento. Creio que todo mundo que vai já sabe que é proibido fotografar, o show está acontecendo dentro de uma turnê, ele está vindo oficialmente para o Brasil e é um cantor com direitos da própria imagem. Vamos usar o bom senso então. E também li comentários de pessoas que disseram que pretendem ir ao show e levar placas com frases "cômicas", do tipo "you are NOT Hide". Espero que tenha sido só brincadeira dessas pessoas mesmo. Já não basta os problemas que teve no show do Charlotte. A banda gostou do Brasil ? Sim, amaram, mas perceberam sim o uso das câmeras fotográficas e já alertaram que isso pode prejudicar o Brasil para shows futuros. Querem que o Brasil saia com uma boa imagem ? Que o Miyavi vá contar suas experiências(boas) para outras celebridades ? Então acho que é hora dos fãs terem bom senso, ou tem mesmo gente afim de tirar 50/100 reais do bolso para ir lá fazer besteira ?

Enfim, parabéns ao JaME Brasil, a Yamato e claro, aos fãs, que juntos conseguiram tornar real esse evento de grande porte. Que venha Miyavi!! É o JRock se fortalecendo pelo mundo!
Sites relacionados :
Associação Hokkaido : http://www.hokkaido.org.br/
MySpace Oficial - Miyavi : http://www.myspace.com/miyavi

Alguns vídeos do cantor :

(PV)Miyavi - Sakihokoru Hana no you ni -Neo Visualizm-



(PV)Miyavi - Senor, Senora, Senorita




(PV)Miyavi featuring Sugizo - Hi no Hikari sae todokanai basho de

domingo, 13 de abril de 2008

10 anos depois....


Após a breve introdução, é hora de ir um pouco mais a fundo. Em 1982 no Japão surgia uma certa banda de rock chamada "Noise", formada pelos amigos Yoshiki e Toshi. Apenas mais uma banda de rock em meio a tantas outras. Na época o rock estava conquistando o país com bandas mais leves como Boøwy, mas bandas de metal ainda permaneciam fazendo sucesso no underground. Pulando toda essa trajetória, após inúmeras trocas de membros, o grupo muda seu nome para "X" e se fixa com o quinteto Toshi(vocal), Yoshiki(bateria/piano), Hide(guitarra), Pata(guitarra) e Taiji(baixo). Pronto, estava formada a banda que mudaria de vez o mercado japonês. Misturando metal com baladas românticas e um visual um tanto quanto extravagante, o X foi a primeira do gênero a alcançar status de artistas pop. A trajetória é marcada não só por músicas agitadas mas o diferencial está mesmo em suas baladas. Não tem como não se comover com a obra-prima Say Anything e o solo de guitarra que arrepia qualquer um...ou a lendária Forever Love.

O sucesso da banda, no entanto, veio mesmo em 1989 com o lançamento de um dos mais conceituados discos do rock até hoje, Blue Blood. Sou suspeito para falar desse álbum(e que fã não é ?), Blue Blood é simplesmente o marco do JRock, uma obra prima, Endless Rain, Kurenai, Week End, Rose of Pain, X.....porque não dizer que o mercado fonográfico japonês é dividido entre antes e pós Blue Blood ? Como acabei de dizer, o álbum foi o pontapé para o sucesso do X, e consequentemente para a popularização do Rock no Japão. Indo um pouco para frente, em 1992 durante uma de suas viagens aos Estados Unidos, a banda descobre uma banda californiana de mesmo nome, X. Temos então a mudança para o nome definitivo da banda, X Japan. Importante notar : O que o X Japan estava fazendo nos Estados Unidos nessa época ? A resposta é óbvia claro, queriam conquistar o mercado norte-americano....deu certo ? Como todo mundo sabe, não. O conservadorismo norte americano aparentemente barrou uma banda com visual "chocante" e ainda japonesa de competir com outras bandas locais. É, infelizmente não foi a hora da banda conseguir esse objetivo. Mas foi nessa época que a banda lançou seu terceiro álbum de estúdio, Jealousy.

De volta ao Japão, após a famosa briga entre Yoshiki e Taiji, o baixista deixa a banda dando lugar a um novo integrante, Heath. O rumo muda consideravelmente a partir daí. Para começo de caso, abandonavam de vez o visual pesado, visual este que acabou fazendo com que a banda fosse creditada pelo início do movimento Visual Kei. Como eu mesmo disse no post anterior, não dá para atribuir o início de um estilo ou movimento a uma única banda ou cantor, a não ser em casos muito específicos, e vocês verão minha opinião quando começar a falar de Visual Kei. Voltando....visual mais leve, som mais leve, shows mais leves(ou nem tanto). O quarto álbum de estúdio não é exatamente um álbum como estamos acostumados, Art of Life é um disco de apenas uma música, uma música de aproximadamente.....meia hora de duração! O Japão viveu uma loucura nessa época, os show no Tokyo Dome(famoso estádio japonês) lotavam, o guitarrista Hide começava a virar ícone pop do país, os jovens queriam se vestir como Hide, queriam tocar guitarra como o Hide, tinha bonequinhos do Hide vendendo na loja! Não é a toa que ele foi o único do quinteto que continou com visual chamativo. Nessa época os integrantes começam a se concentrar em trabalhos solos, Hide, claro, foi o mais bem sucedido nesse quesito. Somente em 95 a banda voltava com tudo com a turnê Dahlia, e em 96 lançavam o álbum de mesmo nome, o último da banda. O ano de 1997 marcou o Japão como o fim da histórica banda, isso devido ao anúncio do vocalista Toshi que estava se retirando da carreira de "astro do rock". Toshi estava (e está até hoje) envolvido com uma seita religiosa do guru Masaya. Queria algo mais leve, começou a tocar baladas com violão para comunidades carentes, asilos....até ai, nada de mais, não vejo porque apedrejar o cara como a mídia e muitos fãs fizeram por preferir tocar para um grupo de idosos a tocar para um bando de fangirls desesperadas! São todos humanos...e ele estava feliz.
O que pegou mesmo é que o vocalista não só deixou o X Japan como parecia querer apagar completamente este passado da sua história. Antes disso tudo no entanto, o X Japan encerrou suas atividades em 1997 com o Last Live, o histórico show da banda. Se Toshi estava cansado dessa vida, ele pelo menos deu o máximo de si nesse show. Mas era o fim. Meses depois rolava boatos sobre o retorno da banda, Yoshiki e Hide aparentemente planejavam o retorno com outro vocalista.


Em maio de 1998 no entanto, as chances de retorno desapareceram. Dia 2 deste mês, Hide é encontrado com uma toalha enrolada no pescoço e com alto índice de álcool no sangue. Faleceu antes que os médicos pudessem fazer algo. A morte do cantor e guitarrista abalou o país, a mídia deu a morte como suicídio. Em minha humilde opinião, puro sencionalismo, era de conhecimento geral que Hide estava bêbado antes de sua morte. Há diversas versões para sua morte, mas eu fico com a versão oficial, foi um acidente. O ídolo do país e herói de muitos jovens tinha uma promissora carreira solo, e ninguém soube dizer de nenhum fato em sua vida que pudesse ter causado o desejo por cometer suicídio. O choque da morte do cantor foi tanto que repercutiu em jornais como New York Times e aqui, no nosso Jornal Nacional.
A banda se junta uma última fez para tocar a bela Forever Love no velório do guitarrista, música que marcaria o grupo para sempre. Sem Hide e com Toshi abandonando definitivamente a banda, era realmente o fim. Ah, vale lembrar que nessa época Yoshiki compôs uma canção em homenagem ao amigo, Without You, e queria claro, que Toshi cantasse. Estranhamento, o vocalista se recusou a cantar a música, no fim, o que restou foi uma versão instrumental da música exibida em painel junto da letra. Tinha a música, tinha a letra mas não tinha o vocal.

Depois desses fatos, cada um seguiu seu caminho. O líder Yoshiki seguiu como produtor musical, deu uma passada no grupo de música eletrônica, globe, e se concentrou no seu projeto, Violet U.K....projeto esse que até hoje está para lançar algo oficial. Mas não desanimem! O Chinese Democracy do Guns N'Roses também vai sair um dia! Tem também o S.K.I.N, projeto recente do bateirista com o Gackt e os guitarristas Sugizo e Miyavi(que agora é cantor, acham mesmo que não vou falar dele por aqui uma hora ?). Da para ver que o "super-projeto" vai esperar agora que a banda está de volta né ?
Pata e Heath seguiram suas respectivas carreiras, Pata principalmente tocando com outros artistas conceituados. Toshi seguiu sua carreira solo, a tal seita em que estava envolvido no entanto começou a ser acusada de ataques terroristas e toda uma polêmica envolvendo o guru. O cantor no entanto parece que nunca foi ligado a nenhum dos ataques.

Enfim chegamos em 2007. Muita coisa mudou desde então, a Internet se popularizou, o Rock se popularizou no Japão também, o mundo começou a conhecer esse fenômeno chamado X Japan depois de seu fim....e todo o cenário japonês junto. Qualquer fã que acompanhou essa época, sabe que o retorno da banda era algo visto como impossível, era motivo de piada. Os céticos no entanto tiveram que aceitar que no fim das contas, mesmo o impossível pode se tornar possível. Quer um exemplo ? Outro dia saiu a notícia que o Axl Rose pretende produzir um reality show em cima da produção do tal demorado álbum do Guns....depois dessa, acreditem no seu sonho, tudo é possível! Sim, ano passado começou os primeiros boatos com fundamento sobre o retorno da banda. Resultado, o X Japan reviveu. Toshi, Yoshiki, Pata e Heath estão juntos de novo. O retorno é marcado pelo lançamento da música I.V, cantada totalmente em inglês, foi tema do filme Jogos Mortais IV, em um óbvio desejo de conquistar o mercado ocidental.
E é isso mesmo que eles querem, o que não conseguiram a mais de 10 anos atrás. Antes disso no entanto o X faz seu retorno triunfal em março desse ano em três dias de show, 28, 29 e 30 no Tokyo Dome. E Hide estava lá. Com imagens mixadas no painel e um holograma que custou míseros $ 1.500.000, fizeram de tudo para garantir que o guitarrista fosse lembrado. Além disso, 3 convidados especiais participaram do show. Sugizo, o conceituado guitarrista do Luna Sea, fã do Hide, estava lá, fazendo sua parte. Fora ele, dois guitarristas ocidentais também deram as caras : Wes Borland do Limp Bizkit e Richard Fortune do Guns N'Roses. O momento marcante do show foi quando pela primeira vez, Toshi cantou a famosa Without You ao lado de Yoshiki em homenagem a Hide, sim, aquela mesma música que ele se recusou a cantar a 10 anos atrás. Carga emocional não faltou nesses show, com direito a Yoshiki passando mal no primeiro dia encerrando o show antes da hora. Repararam na quantidade de não-japoneses nesse show ? Pelo menos, as câmeras focaram bem neles. É o poder do X, fazer você torrar seu dinheiro para ir ao Japão assistir eles voltarem!

Os que já estão cansados de saberem disso tudo, me desculpem pelo enorme histórico. Eles estão ai, preparando uma turnê mundial, com shows já marcados para Paris e Nova Iorque(no popular Madison Square Garden). Yoshiki já garantiu que vai levar toda a aparelhagem do Tokyo Dome que "deu vida ao Hide" para onde for fazer show. Alguém tem a impressão de que ele quer ter certeza que ninguém esqueça de quem foi o Pink Spider ? Algo me diz que sim... A mais recente novidade do bateirista, é que ele anunciou que pretende colocar um novo guitarrista, garantindo que não é um substituto para Hide, mas naturalmente o X Japan precisa de um guitarrista de suporte para os próximos shows. Querem apostar quanto que é o sr. Luna Sea de quem Yoshiki está falando ?
A comunidade do Orkut, X Japan Brasil está se movendo de alguma forma para tentar trazer eles para cá. Preparem-se, o fenômeno está de volta, e com um peso bem maior do que antes, afinal, o cenário mundial mudou, muita coisa mudou em 10 anos....será que rola um show por aqui ? Difícil, mas não impossível. A banda voltou mesmo depois de tudo não ?
Por fim, vale lembrar que Yoshiki ainda afirma que o retorno não é definitivo, a banda deve encerrar suas atividades depois de algum tempo, mas por hora, não há porque pensar nisso. Somente um single será lançado contendo as músicas I.V e Without You. Mais alguns detalhes interessantes, Yoshiki disse que tem uma outra versão de Without You para ser tocada, o que será que vai vir nesse single ??